西方藝術(shù)融入中國(guó)教育,西方藝術(shù)融入中國(guó)教育的例子

大家好，今天小編關(guān)注到一個(gè)比較有意思的話題，就是關(guān)于西方藝術(shù)融入中國(guó)教育的問(wèn)題，于是小編就整理了1個(gè)相關(guān)介紹西方藝術(shù)融入中國(guó)教育的解答，讓我們一起看看吧。

1. 中國(guó)山水畫(huà)與西方油畫(huà)，哪個(gè)藝術(shù)文化價(jià)值更高？理由是什么？

中國(guó)山水畫(huà)與西方油畫(huà)，哪個(gè)藝術(shù)文化價(jià)值更高？理由是什么？

哪個(gè)文明是世界現(xiàn)在的主流？無(wú)疑現(xiàn)在西洋文明是主流。繪畫(huà)是文明的一部分，西方油畫(huà)目前的影響力、經(jīng)濟(jì)價(jià)值都遠(yuǎn)遠(yuǎn)高于中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)。

中國(guó)喜歡繪畫(huà)的，幾乎都知道達(dá)芬奇、倫勃朗、梵高，但其他國(guó)家喜歡繪畫(huà)的，不一定會(huì)知道范寬、馬遠(yuǎn)、倪瓚。

一般意義上來(lái)說(shuō)，中國(guó)山水畫(huà)和西方油畫(huà)沒(méi)有高低之分，都是中西文化各自所藴肓的產(chǎn)物，是兩朵奇葩，兩座高峰。

就個(gè)人而言，中國(guó)山水畫(huà)高于西方油畫(huà)。

西方繪畫(huà)基于科學(xué)，講究物理先影下景物的客觀描繪。而中國(guó)山水畫(huà)基本哲學(xué)，凡事以陰陽(yáng)向背論之，描繪是作者心中之景物，是不可重復(fù)，獨(dú)一無(wú)二的。

因?yàn)?，筆者認(rèn)為哲學(xué)高于科學(xué)。

絕大多數(shù)科學(xué)問(wèn)題都是具體的問(wèn)題，而絕大多數(shù)哲學(xué)問(wèn)題都是抽象的問(wèn)題。具體問(wèn)題更多是物質(zhì)存在，而抽象問(wèn)題多關(guān)乎精神存在，往往精神存在高于物質(zhì)存在，很多科學(xué)問(wèn)題最后都要?dú)w結(jié)為哲學(xué)問(wèn)題?？茖W(xué)家可以活得很蕭灑，哲學(xué)家往往活得很痛苦，中國(guó)畫(huà)家往往通哲學(xué)。

因此，筆者認(rèn)為中國(guó)山水畫(huà)高于西方油畫(huà)。

中國(guó)山水畫(huà)藝術(shù)文化價(jià)值更高。中國(guó)雄奇秀麗的名山大川，博大精深的傳統(tǒng)文化，孕育出了燦若星辰的丹青妙手。中國(guó)山水畫(huà)自東漢宗炳確立“含道映物，澄懷味象”的審美標(biāo)準(zhǔn)，到了中唐，王維將山水畫(huà)一變金碧輝煌為水墨清淡，棄絕浮華，強(qiáng)調(diào)澹遠(yuǎn)清逸的意境。后經(jīng)董源、巨然、范寬、郭熙、米友仁、黃公望、倪瓚、董其昌、石濤、八大等歷代大師的不斷發(fā)展與完善，水墨山水畫(huà)呈現(xiàn)出雄渾博大、氣象萬(wàn)千之大觀。

西方油畫(huà)肇始于宗教，近千年來(lái)皆已寫(xiě)實(shí)為主，是對(duì)包孕性瞬間美的呈現(xiàn)。到了近代印象派的崛起，才有了中國(guó)文化意義上的“寫(xiě)意”。 西方油畫(huà)的審美基本上是在形而下的層面。而中國(guó)山水畫(huà)的審美純粹是形而上的。表現(xiàn)在技法上，西畫(huà)是素描、透視、造型與色彩，而中國(guó)畫(huà)是筆墨、三遠(yuǎn)、造境與氣韻。在審美情趣上，西畫(huà)給人的是視覺(jué)的愉悅與沖擊，中國(guó)畫(huà)是“暢神”，畫(huà)面中的一個(gè)亭子，一座茅屋，不只是點(diǎn)綴之筆，那是靈魂與宇宙相往還的“通道”；尤其是中國(guó)山水畫(huà)所崇尚的“荒寒”，更是中國(guó)文人超跋的人格精神的寫(xiě)照。

生命與藝術(shù)從本質(zhì)上說(shuō)皆是純乎個(gè)性的行為。“我自為我，自有我在?！闭嫔?、真藝術(shù)從來(lái)都不會(huì)去迎合別人與世俗。真正的中國(guó)山水畫(huà)的每一幅作品都是一種真性情的釋放，自我生命的志趣、率真和摯情，經(jīng)過(guò)筆墨的洗禮而得以升華。

中國(guó)山水畫(huà)藝術(shù)文化價(jià)值更高，這是毋庸置疑的民族精神自信。

我個(gè)人以為，中國(guó)的山水畫(huà)境界更高。

藝術(shù)是什么？是用抽象的方式表達(dá)寫(xiě)實(shí)的意境。

要做的這一點(diǎn)，藝術(shù)就必然不能是一個(gè)完全具象化的東西。所以它“來(lái)自于生活而高于生活”。

西方的油畫(huà)曾經(jīng)追求的一個(gè)極致就是寫(xiě)實(shí)，一代一代人比較的就是誰(shuí)能畫(huà)的更真實(shí)、更貼切、更栩栩如生。后來(lái)，印象派誕生了，再后來(lái)，后現(xiàn)代印象派誕生了……這就出現(xiàn)了大師梵高、畢加索等。最要命的還不是因?yàn)槲鞣接彤?huà)的抽象化發(fā)展，而是照相機(jī)出現(xiàn)了！畫(huà)的再逼真，也沒(méi)有照相機(jī)咔嚓一下更逼真。于是，西方油畫(huà)就必須沒(méi)落了。

而梵高、畢加索等的油畫(huà)已經(jīng)不是西方傳統(tǒng)的油畫(huà)，而是更近似于中國(guó)國(guó)畫(huà)一樣比較抽象、以意境為主題的、帶有哲學(xué)抽象思維的畫(huà)法了。

中國(guó)山水畫(huà)從誕生之初就不是要現(xiàn)場(chǎng)臨摹一個(gè)真實(shí)的東西，而是以畫(huà)者的心境來(lái)刻畫(huà)一個(gè)虛幻美的東西。它的生命力和魅力就在于，貌似有形實(shí)無(wú)形，貌似無(wú)影卻有影。虛無(wú)縹緲中，根據(jù)各自的欣賞水平和遐想，各種描繪著畫(huà)外的場(chǎng)景。

他不但具有畢加索的想象力和張力，更有唯美的畫(huà)面場(chǎng)景，甚至有詩(shī)意的題字。個(gè)人以為，這種雅俗共賞的高超藝術(shù)，貌似不是畢加索那種藝術(shù)瘋子能夠比擬的。

中國(guó)山水畫(huà)高就高在，色調(diào)單一、線條簡(jiǎn)單，卻刻畫(huà)出了無(wú)盡的美景，還有無(wú)盡的想象與詩(shī)意。那是一種不沾人間煙火的美，貌似在三界外，卻也在五行中。

到此，以上就是小編對(duì)于西方藝術(shù)融入中國(guó)教育的問(wèn)題就介紹到這了，希望介紹關(guān)于西方藝術(shù)融入中國(guó)教育的1點(diǎn)解答對(duì)大家有用。